Visita razonada a la exposición del Premio Nacional de Arte Gráfico a una trayectoria concedido a Elena Jiménez – 15 de Julio

Descripción

La artista Elena Jiménez (Alicante, 1965) ha recibido el Premio Nacional de Arte Gráfico en reconocimiento a su práctica continuada durante más de cuatro décadas de los recursos, sistemas y procesos de generación de imágenes múltiples. La Calcografía Nacional instituyó en 1993 el Premio Nacional de Grabado. Desde entonces y hasta el presente se ha convertido en el más importante galardón de arte gráfico que se otorga en España.

La exposición del Premio Nacional de Arte Gráfico está coorganizada por la Calcografía Nacional de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando y el Área de Gobierno de Cultura, Turismo y Deporte del Ayuntamiento de Madrid. Comisariada por Javier Blas y Elena Jiménez.

El jurado del Premio fue presidido por el académico delegado de la Calcografía, Museo y Exposiciones, Víctor Nieto, y lo integraron como vocales la directora del Museo de Arte Contemporáneo de Madrid, Carlota Bustos, la responsable de Artes Visuales del Instituto Cervantes, María José Magaña, y la catedrática de Estética y Teoría de las Artes de la Universidad Autónoma de Madrid, Rocío de la Villa.

Artista visual, docente e investigadora, Elena Jiménez ha explorado diferentes géneros como el dibujo, la fotografía, la cerámica o la instalación, aunque ha sido el arte gráfico el medio con mayor continuidad en su extensa trayectoria y que mejor define su propuesta creativa. Una de sus aportaciones más relevantes ha sido la exploración de los límites de la imagen múltiple impresa en instalaciones tridimensionales de gráfica expandida y la indagación sobre parámetros procesales, objetuales y conceptuales alternativos en el campo de la estampa.

Varias de sus propuestas aluden al cuerpo mediante estrategias de comparación, recurriendo a formulaciones relativas a la fragilidad o la tenacidad, la plasticidad o la resistencia mecánica, que usa para mapear síntomas y diagnósticos físicos. En su práctica artística propone mecanismos para romper con normas sociales obsoletas y hábitos de conducta impuestos.

Sus trabajos reflexionan sobre la representación y la identidad, sirviéndose de un dispositivo fronterizo entre procesos multidisciplinares desde el que repensar los límites de la reproducción y la serialidad, hasta el cuestionamiento de lo múltiple como cualidad supuestamente genuina de las categorías gráficas. La estrategia de tensionar la especificidad del género es empleada por la artista tanto en iniciativas realizadas en el espacio urbano como dentro del área acotada de una sala de exposiciones. Apropiaciones, resignificaciones, estructuración semántica en planos superpuestos, derivas entre la abstracción y la figuración, subjetividad del mensaje, incitación a la implicación activa del receptor en la búsqueda de significado, transitoriedad de la apariencia, imposibilidad de una representación finita… son artefactos intelectuales de los que se vale Elena Jiménez para proponer con su obra una metáfora sobre la violencia física y cultural sin abandonar el empeño de construir situaciones capaces de modificar la realidad.

Elena Jiménez