Próximas sesiones: Madrid | 11, 12 y 13 de Noviembre
Próximas sesiones: Madrid | 11, 12 y 13 de Noviembre
El pasado fin de semana los socios y amigos de ACCA realizamos una visita a Cáceres y Plasencia.
Comenzamos por una visita razonada al Museo de Arte Contemporáneo Helga de Alvear : Colección permanente y exposición temporal, de la mano de Macarena del equipo curatorial del Museo .
Es un espacio público dedicado al arte contemporáneo, la experimentación y el desarrollo comunitario. Sus cimientos se asientan sobre la Fundación Helga de Alvear, una entidad cultural público-privada sin ánimo de lucro creada en 2006 con el objetivo de fomentar y apoyar la misión del Museo como vehículo para acercar el arte contemporáneo a la sociedad actual y a las generaciones venideras.
Visita a ARTsolutely de Fernando Paramio.
La práctica artística de Fernando Paramio Alamillo se caracteriza por el uso de técnicas de fotomontaje digital y pintura digital, empleando impresiones glicée con tintas pigmentadas sobre papel de calidad museo. Sus obras reflejan una conexión profunda con la naturaleza, la cultura y el entorno urbano, integrando elementos de ambos mundos para transmitir historias y emociones que invitan a la reflexión.
Por la tarde visitamos el Museo Vostell Malpartida , que está situado en el espacio natural Los Barruecos con Sara, del equipo del Museo.
Fue fundado en octubre de 1976 por Wolf Vostell (Leverkusen 1932 – Berlín, 1998), artista hispano-alemán de reconocido prestigio internacional y figura fundamental del arte contemporáneo de posguerra que estuvo íntimamente vinculado a Extremadura desde su matrimonio con Mercedes Guardado .Vostell es miembro fundador del grupo Fluxus, pionero del videoarte e iniciador del happening en Europa, aunque su obra intermedia alcanza también al décoll/age, la música, la pintura, la escultura o la instalación.
El domingo iniciamos con una visita centro histórico de Plasencia, y después visitamos la Galeria Beatriz Pereira, socia de ACCA.
la Galería nace en 2021 como un proyecto en perpetuo tránsito, una geografía mutable donde la visibilidad, el encuentro y la transformación se entrelazan en un mismo gesto. Su esencia es el movimiento, un nomadismo deliberado que convierte cada espacio habitado en una oportunidad para la creación de un site-specific, siempre en un contexto efímero, donde la obra no se limita a exhibirse, sino que se resignifica a través de habitar cada nuevo entorno.
Visita al estudio del artista placentino Emilio Gañán
La pintura de Emilio Gañán se encuadra en la llamada «geometría sensible», de clara influencia latinoamericana, donde el rigor matemático cede ante la acción del subconsciente y la sensual presencia de la materia y el gesto. En este sentido, el artista afirma: “La composición se organiza en forma de construcción o recorrido espacial. Como Paul Klee, saco a pasear las líneas y ellas siguen su propia voluntad”.
Gracias a todos los que habéis hecho posible este magnífico fin de semana de ARTE.
